Aos 27 anos, o artista já conquistou seu espaço nas ruas e nas plataformas digitais, levando sua arte para além das “esquinas” de sua cidade natal. Prova disso é que o MC paranaense se tornou uma das maiores revelações do funk. Mas quem vê o reconhecimento que Kako vem conquistando talvez não imagine a jornada que ele percorreu até aqui.
A paixão de Kako — apelido para seu nome de batismo, Jackson Frayle Toledo Campos — pela música começou cedo, com uma influência que veio de casa. Seu pai era baterista de uma banda de rock, e as tardes em família eram embaladas por canções cheias de atitude.
“Desde pequenininho, eu sempre tive contato com a música”, conta.
Aos 14 anos, ele pegou o violão pela primeira vez e, aos 17, já estava criando suas próprias composições. Mas foi aos 19, em sua primeira gravação, que percebeu que a música era seu caminho. Embora o rock tenha sido seu ponto de partida, foi o universo do trap e do rap que conquistou seu coração.
“Sempre gostei muito do rap, tanto nacional quanto internacional. O rap tem um papo de revolta, e foi isso que me levou à música urbana”, diz o MC. Como não poderia deixar de ser, seu primeiro lançamento foi o trap Esquinas, que saiu em 2018 e o consolidou localmente.
“A galera da minha cidade abraçou legal o trampo”, comenta Kako.
O trabalho marcou o início de uma promissora trajetória que, desde então, apresenta uma constante evolução artística, tanto nas letras quanto nas composições, que apostam em reflexões sobre questões do cotidiano da periferia e a realidade de quem vive à margem.
Posteriormente, o lançamento do álbum Passagem trouxe uma nova fase para o artista. Inspirado por sua mudança para a cidade de São Paulo, o disco fala sobre a transitoriedade da vida.
“A gente está de passagem, e é importante deixar nossa marca, fazer nossa arte.”
Com o trabalho seguinte, o disco 734, Kako alcançou outro patamar como artista. Ele trouxe mais instrumentos para suas músicas e se aproximou de um estilo mais intimista, inspirado nos acústicos que marcaram sua infância.
“Quis trazer aquela vibe dos acústicos MTV dos anos 2000”, relembra, citando um modelo de produção musical que foi um hit entre toda uma geração.
Kako é um artista que não se prende a rótulos e faz questão de registrar que suas referências musicais vão além do rap e do trap. Ele cita Bezerra da Silva, entre outros sambistas, e até a Bossa Nova como fontes de inspiração.
“Sempre gostei de música que passasse uma mensagem do cotidiano”, explica.
No funk, Kako também encontrou um espaço de expressão, com músicas como Coração Gelado e Bokaloka ganhando destaque.
“O funk é uma engrenagem que não para. A galera tá dominando palcos que antes eram só do pop”, diz, orgulhoso, o MC, com a sabedoria de quem reconhece que o atual momento da música urbana é uma vitória para todos os artistas do gênero.
Para o futuro, Kako mantém os pés no chão, mas sem perder de vista suas ambições.
“Eu quero continuar levando minha arte para o maior número de pessoas possível. Todo artista sonha em ver seu trabalho sendo reconhecido, e comigo não é diferente”, confessa.
Além da música, o paranaense flerta com outras formas de expressão artística, como o desenho e a moda, o que revela seu inegável traço de versatilidade.
Com uma trajetória marcada por autenticidade e persistência, MC Kako se prepara para continuar sua escalada no cenário urbano. E, se tem algo que ele quer passar para seus fãs, é que, se você acredita no seu sonho e corre atrás, ele pode se tornar realidade.
“Eu sou a prova de que, com fé e dignidade, as coisas acontecem. É só seguir em frente e não parar nunca”, conclui.